ЛИТЕРАТУРА ФРАНЦИИ _ драматург, сценарист и режиссер. Дебютировал в сезоне1929—1930 гг., а после успешной постановки комедии «Горностай» (1932) целикомпосвятил себя театру. Почти все пьесы Ануя относятся к комедийному жанру в егомногочисленных разновидностях — от трагикомедии до фарса и водевиля — иобъединены в несколько циклов. Первые три сборника получили название «Черныепьесы» (1942), «Розовые пьесы» (1942), «Новые черные пьесы» (1946). Отличаясьнесомненным тематическим и стилевым единством, они во многом близки литературеэкзистенциализма — на первом плане стоит проблема существования человека вабсурдном мире. В основе драматического конфликта лежит столкновение идеала иуродливой, пошлой обыденности. Персонажи четко разделены: в центре находятсяромантики-идеалисты (как правило, идеальные влюбленные), на периферии —конформисты, люди «на каждый день» (чаще всего это представители артистическойбогемы). В дальнейшем, начиная с цикла «Блестящие пьесы» (1951), все образыромантических влюбленных приобретают комедийную окраску, причем Ануй порой возвращалсяк отработанным уже темам, полемизируя сам с собой: так, в комедии «Коломба»(1951) пародийно переосмысляется ситуация «Эвридики» (1942). Двусмысленность визображении героического бунтарства заметно усиливается в таких пьесах, как«Медея» (1953) и «Бекет, или Честь Божья» (1959). Не случайно обе этитрагикомедии вошли в цикл «Костюмированные пьесы» (1962) — в самом названиисборника подчеркнута условность исторического фона. В комедии «Орнифль, илиСквозной ветерок» (1955) из цикла «Колючие пьесы» (1956) появляется новый длядраматурга герой — добродушный циник, снисходительный к своим и чужим слабостям.Также впервые разрабатывается очень важная для Ануя драматическая ситуация:блестящий и удачливый писатель в окружении бездарных критиков. Позднее эта темабудет продолжена в цикле автобиографических «Барочных пьес» (1974),построенных по принципу «театр в театре». Мрачная безысходность в оценкесуществующего порядка вещей еще больше сгущается в «Сокровенных пьесах» (1977).Эволюция Ануя во многом обусловлена кризисом экзистенциалистской концепцииличности: от героики и романтического бунтарства ранних пьес драматург приходитк иронии и скепсису, направленным на извечный конфликт поколений,бессмысленность и бесперспективность политической борьбы, гнетущуюповторяемость исторических ошибок и преступлений. Антигона (Antigone. 1942) — трагикомедия, в которойиронически переосмысляется прославленный мифологический сюжет. Подобно Л.Пиранделло, Ануй исходил из концепции характера как роли, исполняемой вреальной жизни. Внимание акцентируется на свободе выбора: героиня восстаетпротив тиранической власти во имя справедливости, но вместе с тем из страхаперед жизнью и перед неизбежностью компромиссов. Двойственность коллизииобусловила противоречивые оценки пьесы: в ней видели как утверждение правотыбунта (особенно сильно эта тема звучала в период фашистской оккупации), так идоказательство изначальной ущербности любого мятежа. Ануй подчеркивает хрупкуюуязвимость героини и в физическом, и в моральном плане — оказавшись наедине соСтражником, Антигона перестает понимать, зачем ей понадобилось умереть, однаковсе пути отступления для нее уже отрезаны. Далее вступает в свои права рок:самопожертвование героини влечет за собой гибель тех, кто связан с ней общейсудьбой. Жаворонок(L'Alouette. 1953) — самая знаменитаяи, вероятно, лучшая пьеса Ануя, которая стоит особняком среди так называемых«Костюмированных пьес». В полном соответствии с традицией драматург изображаетЖанну д'Арк народной героиней и мученицей, но при этом ироническипереосмысляются превратившиеся в штамп реалии: так, епископ Кошон (по хроникам— лютый ненавистник Орлеанской Девы) искренне желает спасти Жанну, а английскийвоеначальник Варвик предстает галантным и учтивым кавалером — как истыйджентльмен, он не желает перечить даме, жаждущей взойти на костер, тем болеечто это вполне соответствует интересам «правительства Его величества». Самымнепримиримым врагом Жанны является Инквизитор (фигура целиком вымышленная), ибоцель его — истребить всех, кто не желает покоряться Церкви и является носителемопасного духа независимости. Произведения Жаворонок / Пер. К.Хенкина. — М: Искусство, 1960. — 73 с.;Пьесы / Пер. В.Дмитриева; Ред. Л.Борисевич. — М.: Изд-во иностр. лит., 1958. — 229 с.; Пьесы: В 2 т. / Сост. В.Маликов и Ю. Яхнина; Послесл. Л.Зониной. — М.: Искусство, 1969. LaBelle vie. — Paris:La Table Ronde,1980.— 176p.; Nouvellespièces grinçantes: En 2 t. — Paris: La Table Ronde, 1970; Nouvelles piècesnoires. — Paris: La Table Ronde, 1946. — 403 p.; Pièces baroques.- Paris: La Table Ronde, 1974.- 428 p.; Pièces brillantes.-Paris: La Table Ronde, 1962.-535 p.; Pièces costumées. — Paris: La Table Ronde, 1960. — 371 p.; Pièces farceuses. —Paris: La Table Ronde, 1984. — 453 p.; Pièces grinçantes. — Paris: La Table Ronde, 1956. — 507 p.; Pièces noires. —Paris: Calmann-Lévy, 1947. — 412 p.; Pièces rosés. — Paris:Calmann-Lévy, 1942. — 277 p.; Pièces secrètes. — Paris: La Table Ronde, 1977. — 380 p.; Thomas More ou L'hommelibre. — Paris: La Table Ronde, 1987.- 156 p. Литература Гаевский В. Трагический фарс Жана Ануйля. — Театр, 1957, №6, с. 170—181; Зингерман Б. К проблеме характера в пьесах Ануя. — Театр, 1977,N° 1, с. 131 — 147; Эсенбаева Р. Национальные традиции в творчестве Жана Ануя.— В кн.: Единство и национальное своеобразие в мировом литературном процессе, Л.,1973, с. 118—122. Borgal С. Anouilh ou La peine de vivre. — Paris:Éd. du Centurion, 1966. — 187 p.; Malachy T. Jean Anouilh: Les problèmes de l'existence dans unthéâtre de marionettes. — Paris: Nizet, 1978. — 158 p.; Vier J. Le théâtre de Jean Anouilh. — Paris:Société d' Edition d'Enseignement Supérieur, 1976. — 138 p.
Смотреть больше слов в «Основных произведениях иностранной художественной литературы - Европы, Америки, Австралии»